在景德镇提起徐亚凤，可谓是无人不知无人不晓，在瓷器方面不仅身世显赫，所取得的成就，对景德镇瓷艺进步发展所做出的贡献更是少有人能与之比肩！
徐亚凤
她自幼受家庭艺术熏陶
祖父曾是著名的“珠山八友”徐仲南
舅舅是“珠山八友”刘雨岑
父亲是首批陶瓷美术家徐天梅
家中数为长辈均为当年陶瓷艺术界的领军人物
可谓是名副其实的陶瓷世家
丈夫则是中国工艺美术大师
有“粉彩之王”之称的张松茂大师
徐亚凤老师本人瓷艺成就更是登峰造极
不仅是“7501”毛瓷（毛主席御用瓷）的主创者
更是“水点桃花”工艺技法的创始人
她的作品更是获奖无数
被国内外博物馆收藏
家族概况
大师简介
徐亚凤老师作为景德镇瓷坛泰斗级别的人物，一生痴迷瓷艺创作，受家族氛围影响，对艺术有着极高的天赋，至今已从事陶瓷工艺美术半个多世纪，擅长在创作实践中吸取中国传统绘画之精粹，学习诸多名师之技法，在中国陶瓷艺术领域享有极高的盛誉。
艺术成就
徐亚凤老师埋首瓷窑创作多年，瓷艺技法独领风骚，各大活动比赛奖项如数家珍，更是政府事业单位的御用瓷艺大师，多次受命参与国礼瓷的创作。
1975年设计的“水点桃花”、“梅花”餐具被选为“7501”毛主席用瓷
1978年设计的“红梅”天球瓶被选送北京参展并获二等奖，
1982年设计的“水点桃花”酒具获全国陶瓷评比二等奖，
1983年设计的“水点桃花小鸟”大号水筒在全国同行业陶瓷评比中获优胜奖，
1987年设计的釉下青花无光釉“葫芦小鸟”瓶获景德镇市优秀文艺作品奖，
1993年设计的“蝴蝶兰花”瓶获江西省工艺美术大奖赛大师一等奖，
粉彩花鸟蝴蝶瓶被江西省工艺美术馆收藏，
1992年参加省政府赠予香港特别行政区的大型瓷板画《紫归牡怀图》绘制工作，
1999年设计的“春风扬柳万千条”瓶入编《伟人瓷韵》画集并获奖，
2002年设计的澳门回归“母子莲心”瓶和“樱粟花”瓶入编20世纪《中国陶瓷大观》画集，“樱粟花”瓶被中国历史博物馆收藏。
传奇人生
徐亚凤老师的的作品如她的为人一般清秀淡雅，她对瓷器的研究热爱非常人能及，对艺术往往有独到的理解体会，擅长创新创作，作品风格秀雅清丽，工笔细腻流畅，画面布局具有浓厚的艺术气息。
徐亚凤老师在学习陶瓷绘画上有得天独厚的优势，其俊逸秀美的花鸟风格更是深受舅舅刘雨岑的影响，加上自身刻苦钻研，为了学习舅舅的画技，徐亚凤老师经常一遍遍的临摹舅舅的画作到深夜，深入解剖他的创作技法，将刘雨岑花鸟作品的灵动精髓传承的淋漓尽致。
徐亚凤大师认为，艺术创新要有功力、有基础，在扎实的功底之上，加上自己的特色，才能走出自己的路。多年的创作生涯，徐亚凤老师从没有放弃过对艺术的追求，即使年事已高，依旧每天都会画画，保持着多年养成的创作手感。
在近乎半个多世纪的创作生涯当中，徐亚凤老师最难忘的艺术经历依然是受命参与上世纪70年代7501毛主席用瓷的设计创作，如今，这套器具的散件或组合成套均成为收藏家不惜重金收购的珍品，可谓价值连城。
在这次创作当中，老师创造性的研发出了水点桃花的技法创作，不仅丰富了粉彩陶瓷装饰的种类，更是一举开创了水点桃花技法的研究创作，独特的点染技法营造出来的画面让人别开生面，极具观赏性和艺术价值。
在艺术创作中，徐亚凤广泛汲取各位名家所长，融汇贯通形成自己鲜明的创作风格，早年的花鸟画着重展现笔情墨趣，后来随着研究越发高深，技法的深入后逐渐开始追求花鸟神韵的体现，致力于达到花鸟造型、神韵的全面融合，具有浓郁的生活情趣和恬静美的作品特色。
纵观景德镇数千位瓷艺创作者，能取得如此成就的少之又少，徐亚凤老师的作品无论是艺术价值还是未来升值潜力都无与伦比！况且老师如今年事已高，创作的作品越来越少，日后作品定会十倍百倍升值，此时正是绝佳收藏机遇！
