艺术大家黄永玉，是当代中国文化界的“三高人物”：高龄，九十三岁，仍创作热情不减；高产，从青年到老年，70多年笔耕不辍，每年都有新作问世，且有许多时代的标志性作品；高跨界，自学美术、文学，从木刻开始创作，拓展至油画、国画、雕塑、工艺设计等艺术门类，黄老是当代为数不多的文化“高峰”之一。
在我国，生肖文化深入人心，13亿人口中，有十二分之一属猴。猿猴，以其灵动活泼，与人近缘而招人喜爱。而黄永玉先生对动物是有特殊感情的，猴子则是其一。在今年（丙申猴年）年初，黄永玉先生又应荣宝斋之约，画了横幅《猴》。
这幅画可以看作老先生爱猴、爱动物、爱世界、爱生活情结的一个集中释放。荣宝斋在线推出“黄永玉经典之作——《释猴》木版水印限量编号版专场”，仅此三幅，全场包邮。此作品木版水印限量编号200幅，目前仅余101—200编号里作品（专场三幅作品编号分别为158号，188号，199号）此三幅作品作为线上专供，经典珍贵，值得收藏。
《释猴》木版水印作品欣赏
画面有四只猴子，二十一个桃子。这四只猴子是写意画。左边第一只，双手扯着左右耳朵，张嘴闭眼，在专注地听着。第二只正面端坐，双手搭“凉篷”,瞪圆眼睛，努力向前方看着。第三只前倾身坐着，一手扬在空中做手势，一手在下，若拍醒木，嘴巴张得大大的，俨然袁阔成在说评书。第四只鼓腹张嘴，露舌露齿，在引吭高歌。
《释猴》木版水印作品（局部）
四只猴子各自独立成画，各有神态，又互相组合映衬，构成完整画面。有彼此呼应，相映成趣之感。
从构图上，画家巧妙地以带叶的桃子，在空间和色泽上进行调制、平衡。四猴的专注及个性，在四条尾巴上给出了凸显。
“听猴”的尾巴向左平伸，是静态；“看猴”尾巴向后伸展，显示吃力；“说猴”尾巴随身子前卷，帮助表达情绪；“唱猴”最给力，双手捂胸，尾巴直竖，俨然在庄重的舞台上。
《释猴》木版水印作品（局部）
黄先生在横幅中用相当长篇幅的题跋来“释猴”。他写道：“猴子跟人的关系密切，首先人已经承认是猴子变的。不过人常常开老祖宗的玩笑，敲着锣鼓让它在街上讨人喜欢，借此混点汤水饭吃，它捂着嘴、矇着眼、堵耳朵的民间雕塑和绘画在东南亚一带很流行，用来当做孔夫子“非礼勿视、非礼勿言、非礼勿听”的教谕训育子孙。后来在印度神庙里也见过这类古代雕刻艺术，明白这宣叙不尽然全是孔夫子的意思了
所以我重新恭请几位“猴大哥”出来做些不同的动作，欢歌我们今天现代文明的新时代和新气派：敢唱、敢谈、敢看、敢听，以誌猴年之喜。”
黄永玉与荣宝斋
荣宝斋的木版水印技艺，通过分色、勾描、刻版、印刷等流程，在宣纸上以原画的颜料，再现原版的笔墨韵味。早期的《韩熙载夜宴图》、《簪花仕女图》、《清明上河图》等名画复制品，都成为珍贵的收藏品，市场价格高达几十万元。黄永玉先生与荣宝斋长达半个多世纪的友谊，起点也是从木版水印开始的。
黄永玉的艺术创作发轫于木刻，建国后他在中央美术学院任版画系教授。28岁那年，他被中央美院派到荣宝斋学习木版水印的传统雕版技艺。画家的灵感、个性，加上荣宝斋的“绝活”，令黄永玉的创作迎来了新的高峰。
黄老在荣宝斋木版水印中心指导印制《阿诗玛》
木版水印《阿诗玛》
2006年8月，他在《侃一侃荣宝斋》一文中回忆自己当年在荣宝斋的合作经历时说：“两个月来，跟不少人工作上的亲近，成为终生幸福的纪念这一代又一代友谊的联系，成为一张让人生赞美的文化情网。”
这张“情网”联系着从齐白石到黄永玉以至数代艺术大师以荣宝斋人为友，对荣宝斋信任有加。这已不是简单的店铺、客户关系了，而是唇齿相依、生死与共的“命运共同体”。
他由衷赞叹荣宝斋的事业：“五十年以来，‘拨乱反正'在荣宝斋最是见出成效，有了自己独立的步伐，一种从容、安全，实际可行的长远规划，真是来之不易。没有爱心、没有文化基础、没有专业独创眼光，怎能发展荣宝斋？”
《释猴》题跋体现了黄永玉先生固有的诙谐、俏皮的语言风格，如同他那80多万字的自传体长篇小说《无愁河的浪荡汉子·朱雀城》一样，读来引人入胜。他把画中形象称为“几位猴大哥”，亲切而温馨，拉近了读者与画作、读者与画家、人与猴的距离。
木版水印《释猴》将帮助各位“猴哥”走进千家万户，加入到复兴中华的大合唱中去，为猴年增添一大乐事。
文/马五一
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