民国时期西风东侵，西方的文明更让那个时代的热血青年赴西方求学，把西方绘画引入了中国，甚至很多的知识分子高呼，废除传统千人一面的保守中国画，革中国画的命，当时相对于西方油画进入才把中国的丹青绘画称之为中国画，是泛指传统文人画为主，实质就是以唐王维倡导的，诗中有画，画中有诗包含诗、书、画、印为一体主流中国画，从而区分油画来命名的，在当时美术思想十分活跃，上海、苏州、南京、北京大大小小的书画美术团体不知其数，不少画家互参好多画会，苏州就有冷红画社，沙罗画社、蜜蜂画社、怡园画社等等，正社就是在这大背景下行运而生，其宗旨正本清源，回归传统，有一批文人雅士，尤其是在何澄这位孙中山同盟会成员，在苏退隐之时同北京叶恭绰还有客居苏州网师园张大千昆仲，以及住得不远的大藏家书画鉴定吴湖帆和其表兄陈子清以及彭恭甫，时常在苏州举办琴棋诗画的雅集活动，为了更好的坚守文人士大夫一脉的绘画，不受西方影响，苏州成立正社书画会，倡导诗书画为一体的文人中国画，把相关的行业精英聚集在一起，不管是古琴、藏书，诗词、昆曲、竹刻、裱画等方面人员云集起来，也是一月一次组织活动，轮流在各画家家里作东雅集，曾在邹百耐的百拥楼举办画展，由于何澄、叶恭绰、等在政治上影响把各行各业的人才招集起来，大文学家汪东、大藏书家邓邦述、老进士王同愈，杨千里等在社会上有影响大佬加入正社并组织在南京、北平举办联展，吴湖帆、张大千、傅儒、三人形成了南张北傅和南吴北傅之说，在中国画坛影响深远，几乎囊括了近代美术史上的大家，可说独领风骚，不管他留下的作品及文献资料很少，足以证明他们在学术上的主张，还中国画一个本色。
研究这段历史，今天有着特殊的意义，民国时期的人文思想，传统文化是中华民族文化从春秋战国和中华民国二个鼎盛时期，也能看到文人士大夫骨子里的风骚和人文的精神所在。由于当时正社在南京北京开展，坚守传统，至今南张北溥、南吴北溥的社会效应。至今吴湖帆和张大千、溥心畬在近代美术史上是可动摇的地位，陆仰非、王季迁、徐邦达等等都是近代缺一不可扛梁大柱。
王明明老师光临正社指导
山塘苏州正社文化研究院，调整装修后，已举办了二次雅集，苏州科技大学，苏州书协主席王伟林先生带四位研究生参加了正社雅集走进山塘街的活动，那次活动由顾逸老师主讲《写生赋诗谈》第二天，王伟林又带这四位研究生又来正社文化研究院拍摄资料和作品作了正社文化的课题研究，目前一个小小的展示馆已接待了文化部周鹏飞书画家，上海关心正社的书画家和学者，著名编导刘郎，原姑苏晚报社长詹刚，市政府顾问居易，原广电台副长李正皆光临指导并为正式文化的发展出谋划策，我相信在大家共同努力，全体书画同仁达成共识的基础上，不是文化的研究将会收获巨大，结出成果。
顾逸主讲《诗情画意谈写生》
正社部分藏品
正社部分藏品
