六尺作品1-145
画山画水画人生—爱新觉罗.溥山
国务院台办海峡两岸关系协会创会理事及艺术顾问
国务院国宾礼特供艺术家
中国书画院副院长
2015米兰世博会国际金奖获得者
东盟国际书画院副院长
中国元宋书画院副院长及常务理事
东方艺术天地网顾问
中国慈善总会爱心画家
著名画家爱新觉罗·溥山，国家一级美术师，国家著名山水画家。1962年7月生于北京，幼年习画，师从中国书画研究院著名山水画家龙瑞及山水画家李问汉、胡正昆老师。七岁进入景山少年宫，苦练山水技法，刻苦追求笔墨之奥妙，意境之内涵。先生的国画作品笔墨苍润，画风朴拙，清雅秀丽，境界深远。他善用浓淡有变的线条勾写山石，墨气淋漓，层次丰富;笔和墨柔中有刚，浑然一体。观其作品，让人仿佛置身于仙境之中，浑朴清穆，其中既浸润着画家斋心养境时的妙悟，又洛透了先生的蒙养之功，磨剑经年，终有所成。曾，发表多幅作品，并获得重要奖项。其作品被：钓鱼台国宾馆、玉泉山、军事博物馆、友谊宾馆，鸟巢第四贵宾厅等重要部门，都有部分作品被收藏悬挂，还有一些画作被海内外华人收藏。2013年经国务国（宾）礼书画特供评审委员会专家组严格审核，认定为中国国礼书画作品，被评为国务外事国务院国宾礼特供艺术家，作品已通过艺术价值评定，评审价值：国内市场9万元人民币每平方尺；国际市场1.5万美元每平方尺。
丹青神逸云山清远
云山弥漫、流水纵横。一笔一墨，一树一石，随心赋形，皆具灵性。与溥山先生的笔墨相遇，宛如突然邂逅唐时山水宋时烟雨，让人霎时惊羡之后又良久失语。
溥山先生潜心研习、创作山水绘画艺术数十载，笔耕不辍，不断探求艺术的变化和多样。随守传统而并非食古不化，画作带有明显的时代气息和传统山水画法的特点。为写出壮美河山的雄姿风貌，常于各地拜览名山大川、攀沟崖、访古刹，以不同的时间、不同的角度，实地写生打腹稿，来吸取艺术养分，这些实践为自己的绘画艺术的长足进步，打下了坚实的基础。多年来致力于继承传统绘画与探索、创新、发展中国山水画的绘画精髓而辛勤耕耘，在传统和创新艰苦路程的交汇中走出了一条自己的艺术道路，磨剑经年，终有所成。
溥山先生的画作洗练清新而不失厚重豪放，往往于一片云烟迷蒙中透射出师法自然的安详沉稳之意。其作品《溪山行旅图》（仿范宽）、《秋山草堂图》（仿清四王）《古都白塔》《静湖初春》或清如朗月、或淡如秋水，既有黄钟大吕般雄浑，又有竹管丝弦之清越，传统山水画讲求闲淡冲远的韵味，而溥山先生的画作，则涉古融今，自成一境。山水境界远阔、列嶂垂岩、近谷远岫布置迂回深远。将水墨和青绿着色和谐地结合在一起，画风秀雅清润，善于表现"烟江远壑，柳溪渔浦，晴岚绝涧，寒林幽谷，桃溪苇村"等文人骚客难状之景。画面空灵、意蕴沉静。观其画作，可以想见其胸中山水，显然已浸润多年。
溥山先生將感情蓄於筆端，以胸懷作紙，以心靈作筆，讓藝術之神在指尖上舞動，給觀者奉獻了他認為美的感性世界，讓天和人、物與我合二為一，用筆墨去詮釋著他對生活的摯愛和對美的熱烈追求。他的山水畫講究大氣魄、大構圖，也不失精於細節的刻畫，畫面飽滿大方，層次豐富，筆墨精緻、清幽、浪漫、祥和的气息扑面而来，使读画的人如身临其境，享受到他灵动的笔墨美感。
就作品而论，溥山先生一直着意一种"情境交融"在中国传统美学中是一条影响渊博且远的命题，它所涵盖的几乎是文化的所有范畴。但情与境的结合和生发，最为直观的又无过于中国的山水画。溥山先生一方面对大自然中的真山实水有深入的观察，一方面重视其中的独特意境，另一方面，又尽可能对艺术语言手法作多角度的探求。
溥山先生的作品深得古法却富有新意，能把水墨、彩色熔铸一炉，做到情调美、色彩美、构图美、形象美。如果用"形神兼备，生机盎然，清新秀丽，雅俗共赏"这十六个字来概括，那是最恰当不了。
传统山水画讲求闲淡冲远的韵味，而溥山先生的画笔，则涉古融今，自成一境。画面空灵、意蕴沉静。观其画作，可以想见其胸中山水，显然已浸润多年。
现代山水画讲究五行金木水火土，"山水画离不开‘风水’，风水是判断"运气"的方法论，而最能代表山水画风格的也是气韵。
