白启哲，1935年生于北京，中国美术家协会会员。由于得天独厚的家学熏陶，白启哲自幼便喜爱绘画，在父亲白雪石先生的严格要求下，进行了坚实而卓有成效的基本功训练。中央美术学院国画系毕业，在绘画的理艺法技诸方面有了更深切的领悟和把握。
开宗立派大画家弟子们的艺术创作往往有三种类型。第一种是在大树下遮荫，一味承袭大师风格样式，不图上进；第二种类型以继承为主，在承续大师优秀传统的基础上有所探索，有所创新；第三种类型以叛逆为主，在反叛中开创新路。白启哲正是第二种类型，他已在“白派山水”中有所继承，有新的创造，并正在稳步地拓展创新成果。
在大量的写生和观察思考中，白启哲自己的风格逐渐凸显。在绘画技艺上，他逐渐脱离了白派山石重线条的皴法，开始用墨块带线，画面因此更显得和润、厚重；构图上，他的留白也脱离了白派的风格，拓展了画面的空间感。其作品不同于白雪石山水画的新因素，如山石的皴法更富于变化，在画面上更注意加强黑白对比，更注重留白；在机理上，他尝试把纸铺在石头上取其纹路，或用报纸沾墨洇，创造独特的机理效果。如今的白启哲已然不在父亲的光环下。
此外，白启哲不为喧嚣浮躁、急功近利的时风所动。身居闹市，不染浮尘，惟以砚边耕耘为乐。别说拍卖会，连画展都是儿女们做了思想工作后才开办的，媒体宣传也是几乎没有。白启哲每天坚持创作，笔耕不辍。对于他而言，画画就是休息方式。继承与创新，他乐在其中。
——部分引用邵大箴评述
编者有修改
作品欣赏▲《江梅欺雪》丨31.0
▲《听雨》丨53.0
▲《相思》丨34.0
▲《黄巢赋菊》丨31.0
▲《园林尽摇落冰雪》丨53.0
▲《登乐游原》丨34.5
▲《知不足》丨69.0
▲《王翰诗凉州词》丨60.0cm*22.0cm
▲《上善若水》丨49.0
▲《秋去菊方好》丨69.0
