其实对于老谋子的电影，多少都会有些期待。虽然近几年来，影视圈的格局越来越让人难以捉摸，资本也好，跨界也罢，大家都一窝蜂涌入这个在以往看起来是高高在上的艺术殿堂的行业——电影圈。就像张艺谋在采访中说，电影圈，只见进人，不见出人。
大概很多人不知道，其实张艺谋已经68岁了。都说七十古来稀，再过两年，老谋子就是古稀老人，可他似乎还在执着着拍他心中的电影。
从1982年毕业后分配到广西电影制片厂，到1984年在电影《一个和八个》中首次担任摄影师（获中国电影优秀摄影师奖），再到1986年主演第一部电影《老井》夺三座影帝，终于在1987年执导了自己的第一部电影《红高粱》（获中国首个国际电影节金熊奖）。
张艺谋已经在这个行业转了近40年，在阅读中国电影史的时候，都有一个感觉，第五代导演的起点要比任何一代都要高，无论是时代机遇，还是生活沉淀，亦或是整体水准。也正是这样，在21世纪之前的那十几年，第五代导演立足社会的巨大变迁过程中，却不忘回顾中国传统文化与思想，他们的作品总是有一代文人艺术家的明显标签。
张艺谋如此，陈凯歌如此，田壮壮如此，霍建起如此，黄建新亦是如此。而如今，第五代导演们都已经迈入老年阶段，大多数人或退居幕后，或称为行业导师带领新人，整个圈层，唯有张艺谋与陈凯歌还在坚守。只是，这个坚守，在21世纪开始之后，换了一种方式。
曾经有人评价过张艺谋与李安两位导演的风格，都是电影圈的集大成者，却也有细微的差别。李安善于描写细腻的情感，善于书写故事；而张艺谋善于恢宏场面调度，善于影响符号的构建。但也不尽然，张艺谋的《活着》（同类型还有陈凯歌的《霸王别姬》）是故事片的典范，而李安的《卧虎藏龙》是写意的典范。
因为生活成长学习环境的天壤之别，张艺谋的电影是立足自我走向世界，而李安的电影是立足世界回归自我。总之，都是有很强的自我标签性的创作者导演。
所以，这部《影》也不例外。
于是，我们看到了一个无法确定年代，无法确定背景，无法确定地点的电影，在一个一切都趋向于模糊的大环境中，真假也好，虚实也罢，都变得捉摸不透，这也正是《影》的全片精髓。
在之前《影》的所有宣传资料中，都特别强调本片的画面风格——黑白水墨，笔者甚至一度以为本片会以黑白片的形式呈现给观众，索性看了之后发现只是老谋子惯用的画面风格偏向于中国古代水墨画——墨、书法、竹子、屏风、水墨山水、八卦、明暗对比等。
作为一个摄影师出身出道的导演，张艺谋在中国导演圈中，对于画面色彩、服装、构图等元素的写意化使用发挥到了极致。而极致，代表着艺术者的精神追求，并不是在电影院追求肉体愉悦的观众们所能接受的。所以，《影》的宣传从一开始就打了观众一耳光，也打消了很多人想要一睹为快的心情。
笔者去看的是10月4日上午场次，整场包括笔者在内共有3人，两外两位是一对老年夫妻。在国庆节期间的欢快气氛，很多人对这种色彩寡淡，有点进博物馆欣赏水墨画作，而且故事口味一看就吊打年轻观众的电影来说，并不怎么感冒。
若不是《李茶的姑妈》首日之后口碑下滑严重，《影》凭口碑暂时与《无双》各占据排片的一壁江山，加上国庆七天休闲的天时助力，很难想象本片的院线境遇。
那么，《影》到底如何？好看！是真的好看。
本片的故事很简单，场景也很简单，朝堂之上、大都督府、境州城关。
朝堂之上是权谋的交锋，所有阴谋诡计都在这里施展，国君与权臣之间的真情假意，在这里展现的淋漓尽致。朝堂之上，看似是大都督子虞（实则是替身境州）的主场，其实走的每一步都在国君的掌控之下。国君说，这是一盘棋，他们都是棋子。
不得不说，本片最大的惊喜，是郑凯饰演的国君。他的善变、权谋、心狠手辣，被郑凯给演活了。从一开始看似心慌意乱，手足无措，到后来逐渐展现自己对全局的把握，把臣子看清且玩弄于股掌之中，沛国国君才是那个心思最缜密最有城府的人。
相对于大都督子虞的刚烈秉性，国君在时机未到与实力不足的时候，会时不时的展现自己懦弱昏庸的一面，也会偶尔施展计谋，对大都督进行敲打。
而本片最大的高潮也是在朝堂之上。前面所有的铺垫，最后在朝堂之上，彻底撕开了人性的丑恶。没有真假，没有虚实，甚至没有真身和替身。替身最终杀死国君与真身，自己成为了唯一的真身。小艾最终把脚步停留在了朝堂大门前，她似乎在想着换一种生活方式。这满屋子的朝堂之人，竟然没有一个干净的人，没有非黑即白，大家都是灰色的人。（片中出现纯白服饰，是境州和小艾共同出现，互生暧昧的时候）
张艺谋对于权谋争斗的热爱，从《英雄》开始到《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》，再到如今的《影》，古代的权谋都伴随着杀伐，是可以从肉体上要命的。张艺谋在《影》中，把这种赤裸裸的人性惨剧描绘的非常直观。这与21世纪之前，张艺谋沉醉于挖掘中国传统文化与思想中，对于人的精神压抑深层次的反思不同，张艺谋的视野是在扩宽。
大都督府是私人领地，这里面只有真身与替身之间的交锋，分为密室与卧室。密室是真身子虞与替身境州之间密谋的地方，是见不得光的，在八卦图图中，真身一直是一身灰衣服，披头散发，身材萎缩无力，但他却可以对身材健硕，年轻且精力饱满的替身施加威压。这是权力的等级效应，替身在多次企图逃跑被抓回来毒打之后，选择暂时委身于此。特别是后来见到都督的妻子小艾并爱上这个女人之后，决定忍下所有的痛苦与折磨，听命于都督。
在密室里，都督虽然从外形上看是弱势方，但他却拥有着极强的掌控力，这也说明着都督受伤之前的朝堂权力纷争有多严重。只是，现在的这一切，由心无杂念只听命于都督的替身境州来完成。境州是一个心性极佳的人，短短一年便以假乱真。都督的手下对他如此评价：你比都督，更像都督。
替身可以不理朝堂纷争，可以无条件去执行都督的指令，应对朝堂权谋，去以身犯险，为了收复境州去挑战连大都督都无法战胜的帝国将领杨苍。替身不是没有思想，只是他藏住了自己的思想。
境州喜欢都督的夫人小艾，但又碍于都督作为主人的等级界限，境州始终不曾逾越这条线。每晚等下人铺好床被退下之后，境州便独自来到卧室一角打开藏好的被褥，自行睡下。
境州有对自己的身份产生过怀疑，他始终是下人，是真身的影子，他成不了真正的自己。所以，在夺取荆州的计划实施之前，境州始终过不了内心那一关而心不在焉。
而都督的夫人则在这个过程中起了关键作用。从一开始对替身心存善念，到后来慢慢与替身心意相通，夺取境州任务前夜，也是她用身体给了境州决胜的信念。可以说，小艾一直在慢慢被背叛都督。
最后有一场都督与小艾坦诚之后的琴瑟和鸣，看似是心意相通的成果，其实，琴声中都各自含着怨念与肃杀。
而境州城关只在夺取境州计划实施的时候出现过，境州一开始与杨苍决战，是为了都督的计划，而后来回到家中发现母亲遇害，境州才真正觉醒，他开始为了自己而战。
也就是说，境州对于境州而言，是思想的改变之地，也是这里，让曾经无异于朝堂纷争的替身境州，最后变成了杀伐果断的都督。
境州在朝堂之上杀主人，是为了给自己身份转正，没有了真身，也就没有了影子，自己就是真身。而借刀杀了国君，是为了将所有知道自己秘密，可以威胁到自己后面所有朝堂权谋实施的人推向地狱。
借此，替身从暗到明，也从白到黑。
这世上本没有纯白无瑕的人性，就像片中所有人的服装、室内装饰、灯光对比等，都是黑白相间的水墨风格，就像全片永远下不停的雨。雨天，是最好的权谋遮羞布，也是一切邪念的引导者。
国君说，这场雨，下满7天，河水就会涨，那就是他们动手的时候。
权谋亦是如此！
本片除了郑凯的惊艳表演，邓超的演技也是十分抢眼，特别是真身都督，虽然和替身是同一人出演，但是两人一个身形健硕，一个枯瘦如柴，一个心如止水，一个精于权谋，两个角色简直判若两人。
而相比沛国这边权谋之争如火如荼，胡军饰演的杨苍和吴磊饰演的杨平，却相对来说更为坦荡。另外，最近吴磊的作品比较多，但都口碑欠佳，这部电影，吴磊是有很高的进度！
